1. borneo，菠萝州之香品种介绍？

婆罗洲之香是一款粉色大花月季，它的花朵是粉红色的，花型有点像牡丹，花径在12公分，带有浓浓的茉莉混和着风信子的香味，花期持久，植株低矮、抗病性强，而且耐雨淋，长势强健低维护，非常适合庭院和公园种植。

别名： 未知

英文名： Borneo Odore

高度： 80*50cm

特点： 未知

花型： 重瓣

花色： 粉色

花期： 多季重复开花

2. 想去马来西亚游玩？

你好，马来西亚具体分为这几个地方，：兰卡威、亚庇、仙本那、吉隆坡、山打根，这也是国人出国游比较热门的马来西亚城市。其中兰卡威、仙本那是以海岛游为主，山打根是生态游为主，吉隆坡是都市城市风情，亚庇是生态+海岛游。

通常人们路线兰卡威+吉隆坡，仙本那+亚庇。

现在我讲一下仙本那和亚庇的景点神山公园

神山（Mount Kinabalu）又称为神山公园，是马来西亚首个世界自然遗址，这里生长着四季都能生存的植物。神山的花草树木都有着上亿年的历史，仅仅是兰花就有100多种。

美人鱼岛

美人鱼岛（Mantanani Island）是沙巴地区的著名海岛，沙滩洁白细软，海水清澈见底，因附近海域曾经有两只野生的海牛，也就是俗称的“美人鱼”而得名。如果你时间允许的话，还可以在这里住上一晚，尽情体验无敌海景的美妙风光。

仙本那跳岛游

这几个海岛各有各的特色，马达京岛（Mataking）海水能见度惊人地高，珊瑚群众多且保护得很好，有一千多种，吸引了很多罕见的鱼类，蝎子鱼和海龟是常客；汀巴汀巴岛（Timba-Timba Island）有一流的沙滩质量；邦邦岛（Pom Pom Island）点缀着清澈苏拉威西海的平坦沙地小岛屿，以海龟保护项目而著名；潘达南岛（Pandanan）远离尘嚣，让人感觉别人一番海岛意境。

卡帕莱

卡帕莱岛是坐落在诗巴丹岛和马布岛之间的一块沙洲。经历过严重的侵蚀，这块沙洲在2013年已经变成了躺卧在利吉丹珊瑚群顶端的海滩，广泛舒展的顶部毗邻着浩大的西里伯斯海。 其海底景观可以称之为喜欢“漫潜”的人们的天堂。

马布岛

马布岛（称Mabul Island ），是一处在菲律宾和东马来西亚之间的海洋中的海岛，马布岛外面海域的适宜浮潜和岛上休闲，是世界上顶级“漫潜”的地点之一。岛上一半是度假村，另外一半则住着巴夭族原居民。岛屿海域生活着大群的海洋微小生物，有许多形形色色的生物，如虾、鳗鱼和虾虎鱼等等。

敦沙卡兰海洋公园

珍珠岛：当地人称它为“Bohaidulang”是一座宁静的火山岛，上岛需要爬山，山路上尽管陡峭，到达山顶整个海洋公园一览无余。水天一色，来自大自然的蓝，成为了每一个到过敦沙卡兰海洋公园最美好的经历。

军舰岛：外形似军舰，因而得名军舰岛，为无人小海岛，景色非常美，高大的椰子树直插入天空，洁白的沙滩缓流入湛蓝的海水，为了保护当地的环境，政府不允许在这个岛上住人，都要当天返回的，而且每个上岛的人都要登记姓名。

曼达布安岛：岛上居民为巴夭族，传统的生活方式使得这里的人们与自然环境完美的和谐统一。精致的奶蓝色海水美的令人沉迷，洁白细长的沙滩让人内心平静。

兰卡威+吉隆坡吉隆坡

吉隆坡（Kuala Lumpur）马来西亚的首都和最大城市，是一座新旧辉映、东方色彩与西方文明有机融合的大都市。充满多元文化的气息，有着多种语言可供沟通。同时也是一座梦幻的购物天堂，4-9月是吉隆坡的最佳旅行时间。这里的景点及建筑物都集中分布，用一两天时间游玩即可。

双子塔——另类震撼的星光灿烂

必玩指数：★★★★★

推荐游玩时长：3小时

推荐理由：吉隆坡石油双塔曾经是世界最高的摩天大楼，目前仍是世界最高的双塔楼，也是世界第八高的大楼。吉隆坡石油双塔高452米，共地上88层，双峰塔与邻近的吉隆坡塔同为吉隆坡的知名地标及象征。

国家清真寺

必玩指数：★★★★☆

推荐游玩时长：2-4小时

推荐理由：国家清真寺这座以教堂为独特风格的现代设计，表现出回教艺术、书法、知识和装饰的传统美感。最令人瞩目之处则在于其层叠的伞状屋顶，象征一个独立自主国家的雄心和抱负，其73公尺高尖塔更直指蓝天，精致巍然。

吉隆坡塔

推荐游玩时长：2-4小时

推荐理由：吉隆坡塔（Kuala Lumpur Tower）是马来西亚吉隆坡的高塔，塔高421米（1381英尺），1995年建成时是当时世界第四高塔，至2012年虽以退居世界第七，TH02层有着全马来西亚最高的旋转餐厅Atmosphere 360。餐厅可容纳250人同时就餐；提供自助午餐，自助晚餐。用餐者可一边享受美食，一边鸟瞰吉隆坡的城市风貌。

兰卡威

兰卡威跳岛游——集吃喝玩乐于一身

孕妇岛（Pulau Dayang Bunting）

推荐理由：孕妇岛在兰卡威的西南端，是一座被森林覆盖的小岛。岛内有一个大马来西亚孕妇岛，而美丽的湖，称为“孕妇湖”。

湿米岛（Pulau Beras Basah）

推荐理由：湿米岛又叫白沙岛，后者是由于沙呈白色而得名，前者是因为以前运送稻米的船只遇风浪避港湿米所致。

狮子岛（Pulau Singa）

推荐理由：狮子岛名称的由来相当有趣，据说在古代，曾有一位使者来到此岛找寻香木时，突然见到一头巨狮，在受到惊吓之后，便将此岛命名为狮子岛。

芭雅岛——和鱼群穿梭在珊瑚之间

推荐理由：芭雅岛被誉为南洋的大堡礁，由一些小岛组成，40分钟即可到兰卡威，在这里可体验平台浮潜和岸边浮潜，是有名的天然度假胜地。这里已被正式定为海洋公园，这些小岛周围受保护的水域能见度非常高，生活着包括幼鲨和珊瑚在内的许多海洋生物，与它们在海底共舞必定是最享受的海洋运动。

夕阳帆船——浸泡在温柔的余晖里

推荐理由：在帆船里，配上绝美的黄昏与落日，感受兰卡威大海的浪漫，与亲密的爱人或亲朋好友一起享受这美妙的旅程。

地质公园/红树林/天空之桥——玩玩新花样刺激小心脏

红树林对于有兴趣赴一场探险之旅的朋友，是首选之处。当身在船上，不但可以看到各式各样的奇花异草，同时与大自然有更亲密的接触。除此之外，在这探险之旅里，还可观赏到特殊奇观的钟乳石柱、有着传奇色彩的传奇洞穴、蔚为奇观的蝙蝠洞等景点，体验一下不可思议且具有迷人色彩的旅程。

3. 艺术史上有哪些著名的女性艺术家？

Louise Élisabeth Vigée Le Brun 伊丽莎白·维杰·勒布伦

Vigée Le Brun（1755-1842），出生在法国巴黎。在完全颓废的洛可可时期是一位众所周知的人像画家。她是Marie Antoinette（玛丽·安托瓦内特，法王路易十六的王后）的私人人像画家，帮王后作画（有时帮她的家人作画）超过30次。Vigée Le Brun拥有的财产中有数以百计的画作包括600张人像画和200张风景画。

Queen Marie Antoinette of France

Vigée Le Brun的艺术遗产不仅在今天被人想起，她，不像当时大都数深闺中的女人，而是非常出名。当她和她的女儿在法国大革命开始的时候逃离了法国，她们游历了整个欧洲，所到之处得到贵族们的欢迎追捧，他们让她继续以她自己独有的风格作画。她们一路游历到俄罗斯，并为凯瑟琳皇后及她的女儿画了美丽的人像画。

Countess Skavronskaia

最终Vigée Le Brun 返回到了巴黎并与她的丈夫重聚。她比她的家人活得都要久，她的余生继续以艺术家的身份作画直至生命结束。因为Vigée Le Brun对绘画的热情，独特风格及全球的影响力，所以我把她归纳在这个名单中。她多产的职业生涯是鼓舞人心的，还有她受委托创作的客户们也非常有趣。

Mary Cassatt玛丽·卡萨特

这是你在这个名单上可能会熟悉的女士之一。Mary Cassatt（1844-1926），出生于美国的宾夕法尼亚州。作为一名印象派画家，她最为人知晓的是她对于女人、孩子、亲子关系相关主题的关注。如果你Google"画婴儿的女性"，你可能会查找到Mary Cassatt的画作。

Summertime

Cassatt在宾夕法尼亚艺术学院学习绘画，从她十五六岁开始，直到她21岁，她决心毕业后将绘画作为自己的职业。在1866年，她搬去法国居住，继续自己的课题和学习，这让他父亲十分懊恼。在那个时代女人无法进入艺术学校，所以她只能上私人课程，但这从未动摇过她的目标：成为一名职业的画家。1868年，Cassatt的作品，《A Mandoline Player（一个曼陀林演奏者）》入选到巴黎沙龙，一个由美术学院举办的官方艺术展览。她也是首个被该展览接受的美国女人。

遗憾的是，她不得不在1870年离开法国，以避免在普法战争中被捕。这意味着她的艺术生涯受到了重创，也因为她的父亲始终没有支持她的职业选择，没有支持和鼓励，她甚至她考虑放弃她追求艺术的目标。幸运的是，受到匹兹堡的主教委托，她回到欧洲，在意大利的帕尔马，绘制意大利伟大画家科雷乔画作的复制品。

Young Mother Sewing

回到欧洲之后，她的画作带上了印象派的风格，她结识了Edgar Degas，一位印象派同好，知名的水彩画家。正是这份友谊鼓舞她继续在自己的路上前行，并让她最终形成她著名的个人风格——孩子，女人的肖像画作，获得成功。

她的故事就讲到这里，（虽然它可能是在这个列表中最长的故事了），但我想强调的是她对追求梦想的坚持，没有放弃艺术创造，而震惊了全世界。

Harriet Powers 哈丽叶.包尔斯

Harriet Powers (1837–1910)是非裔美国人，一名被释放的奴隶。她在19世纪创造了一幅幅能讲述奇妙故事的拼布作品。Harriet生来就是黑奴，在美国南北战争前当了30年奴隶。

Bible Quilt

她创作的拼布作品大多是新编圣经故事，在很长一段时间里，人们都认为这些故事是她从别处听到的。直到2009年一封流传出来的亲笔信，让我们知道了事实并非如此。作为一位博学的女性，她将自己读到过的那些广为流传的故事用拼布制作的工艺以图画的方式呈现了出来。

Harriet的拼布作品第一次面世是在19世纪80年代末的一场棉织品交易会上，那时她已陷入经济困难数年，但最终却只成交了一幅拼布作品。而这幅拼布的买家Jennie Smith，记录下了从Harriet处听来的这幅拼布的含义以及其背后的故事，而这也让我们在今天能更进一步了解了Harriet拼布作品背后的复杂故事。

Pictorial Quilt

剪裁成片，缝纫，再加上手工刺绣，她用了这样一种载体取代普通颜料绘画和铅绘，使得她的作品堪称非凡的艺术。无论是她所在国家的历史因素，还是她自身的经历，以及她在民间艺术上的表现，Harriet的故事都值得被分享出来。今天，我们将这些历史片段联系了起来，也看到更多的艺术家们还在继续学习这种古老的技法，让拼布技艺得以传承下去。

Georgia O'Keeffe 乔治亚·欧姬芙

如果没有Georgia O'Keeffe (1887–1986)的画，很难想象美国西南部的想象或抽象派的花是什么样的。来自威斯康星，20世纪早期，这位中西部艺术家在芝加哥艺术学院学习绘画，在学院中她接受模拟训练，在这个学习传统中艺术意味着对自然的模拟或者重现。但她不满足在这个理论下创作，因而决定作为一个艺术家去追逐自己的事业。

Light of Iris

直到她师从Arthur Wesley Dow之后，受启发转离现实主义，尝试以身边的事物创作抽象画。她被认为是美国首先突破现实主义的画家之一，也预示着美国艺术走向一个新的台阶：纯抽象主义。

在1916年，她的一位朋友向艺术经销商兼知名摄影师Alfred Stieglitz展示了她的部分画作。他在自己的画廊291中展示了Georgia O'Keeffe的作品，这是O'Keeffe走向为大众所认识的艺术家的开端，更拉近了两人的距离，最后有情人终成眷属。

O'Keeffe的作品从生物物体，近物特写和抽象花朵到人造建筑，比如纽约的建筑，她曾经住过和工作过的地方。有趣的是，她大部分以花为主题的作品被认为是描绘的女性器官，但她本人并不认可这种解读。

后来，她厌倦了这类创作，于是去新墨西哥进行了一场旅行，那儿的风景和肖像给了她很大的灵感，让她最终选择定居那里。不管进行哪种主题的创作，她作品的欢迎度从未被动摇过。

From the Faraway, Nearby

无论是有意还是无意，O'Keeffe成了潮流的缔造者；她的作品总是赶上艺术潮流。（之前是花朵和美国现代主义，现在是景观和特定场景）。在八十年代前她都是进行独立创作，直到她的视力出了问题，她开始与助手一起工作，凭借记忆创作那些受欢迎的图案。

Frida Kahlo 弗里达·卡罗

Frida Kahlo（1907-1954），是一位以其作品用色大胆和诡异自画像而著称的墨西哥超现实主义女画家。为了掩盖引童年时的小儿麻痹症导致的右腿比左腿细，你可以发现在她大部分的自画像中，她常常穿着长裙。

在她18岁时，不慎遭遇车祸，导致了身体上许多不同程度的创伤。其中的大多数都已经康复了，还有一些创伤对她身体产生了永久性影响，包括疼痛和生育问题。后者成为了她之后画作的一个常见主题。正是这次车祸使得她放弃了正在进行的医学学习，在她康复阶段，由于行动不便，她开始学习绘画。

Self Portrait with a Monkey

在她的画画生涯中，Frida一共画了超过140幅画作，其中有55幅自画像。受墨西哥文化的影响，她的画作大多明亮且丰富多彩。画作主题主要是对她自身身体问题和心理状态的象征性表达。就如她经常说的一句话："我从不绘画梦想，我只是在描述我的现实"。

Kahlo的生命中包含一段与同样是画家的Diego Rivera迭戈·里维拉的动荡婚姻，对共和党的绝对支持，以及与Pablo Picasso巴勃罗·毕加，Leon Trotsky里昂·托洛茨基和Marcel Duchamp马塞尔·杜尚之间的友谊。随着时间的推移，关于她作品越来越多地展示了她与背部支架，外科手术，慢性疾病和精神痛苦的斗争。

The Wounded Deer

通过Frida的画作充满情绪和热情，通常是走心的，让全世界都能窥探到她的思想和状态。不管你是否认可她的政治想法，她从不在她的画作或生活中隐瞒她的想法，她也从不隐瞒她与绝望和痛苦的斗争。她将这一切想法和感受在画布上展露无遗，用这样创造性的方式与全世界分享她感受到的一切。

Caterina van Hemessen 卡特里娜 凡 霍姆森

Caterina van hemessen是佛兰德文艺复兴时期的画家（1528–1587年左右），她最著名的是她是以画架前的艺术家的形象画自画像的第一人。这样一幅展现艺术家的共同特征（有人性，真实）的自画像，也令人惊讶，直到16世纪艺术家们才在画中展现自己工作的状态。

Self-Portrait

与此列表中的其他艺术家相比，Caterina van hemessen的作品量很小，绘画的时间也比较短。她的父亲Jan Sanders van Hemessen是一名画家，可能受他影响，Caterina 主要绘制肖像.她的作品中有个常见的主题，穿着华丽的富有男人在黑暗的背景前，这些作品很有可能是受富有的顾客委托所作。

据说她在1554年结婚后年停止了工作，这在当时很正常。几年后她去世了，在这之前是否有重拾画笔已不为所知。

Portrait of a Lady

我把她的名字列入名单中，是因为她影响了许多画自画像和肖像的艺术家。不是每一个艺术家会一直创作，但光是开启了艺术家画工作自画像的新风已经足够影响我把她加进名单了。

Sofonisba Anguissola 索芳妮斯贝 安古索拉

Sofonisba Anguissola（1532-1625）是文艺复兴时期的意大利画家。Sofonisba和Bernardino Campi和Bernardino Gatti一起学习艺术。这在当时史无前例，很久以后，妇女才被允许成为艺术学徒或艺术学生。Sofonisba之所以在艺术方面有成就，和她的家庭教育有很大的关系，她的父亲就经常鼓励她和她的妹妹们，要在艺术学习上多加努力，在当时的社会教育背景下，其他的女性就没那么幸运了。

Self-portrait at the easel

这几乎是这个名单的共同主线。当时社会在对女性学习艺术怀有偏见：女性花费大量的时间和精力，通过艺术创造获得成功，实现自己的目标和理想，是不可思议的事情。从Sofonisba的角度出发，这就意味着她不能和男性一样学习解剖学和人体素描（多年以来，女性都不被允许学习和研究人类裸体）。

为了不向这种荒谬的制度屈服，Sofonisba开始画家人或者自己非正统的肖像。她有一幅作品《Lucia, Minerva and Europa Anguissola Playing Chess（露西亚、米勒娃和欧罗巴-安古索拉下棋）》的场景表现的就是她穿着正式的服饰，带着随意的表情的姐妹们。在当时，意大利的肖像画都比较刻板，人物看起来很僵硬。Sofonisba创造了这种自然的人物绘画手法，画真实自然的人而不是画人们想要被画成的样子。除此之外，当时国际象棋也很受欢迎，但也因为需要逻辑思维和策略被认为是只适合男性玩的游戏。

Lucia, Minerva and Europa Anguissola Playing Chess

到了15世纪50年代，Sofonisba被世人所知，她被邀请到西班牙出任菲利普二世的宫廷画师。在之后的14年间，她在宫廷有了一个专门用于画肖像的住处，而且她成为了西班牙伊丽莎白女王和她的女儿们的艺术导师。一直到她婚后才住到了巴勒莫，在她丈夫去世后她又搬到了热那亚，之后再婚。在热那亚，她一直都是排名第一的肖像画家，直到她后来再搬回到巴勒莫生活。

她画的最后一幅肖像画是1620年创作的。在晚年，她成为了一名艺术资助人，因为白内障和视力下降的原因，再也看不清不能创作了。Sofonisba打破社会对女性追求艺术的性别障碍，一直坚持创作到晚年，一次次地突破自己。这不可忽视的艺术力量，在她同时代甚至后人当中都很罕见。

Artemisia Gentileschi 阿特米西亚·真蒂莱斯基

Artemisia Gentileschi（1593–1653）是巴洛克时期的意大利画家，她被认为是当时艺术界上最为杰出的女性之一。她擅于在画作中表现不为大众所熟知的女性进步思考。

Gentileschi受她父亲画家Orazio Gentileschi的影响步入艺术界，但她的艺术风格却受意大利画家Caravaggio的影响更甚。她的画作与其父亲的不同，更偏向于现实主义而不是理想主义，拥有更大的辨识度。

Gentileschi早期备受关注的画作是《Susanna and the Elders》，画作灵感来自于Daniel的一本书，讲述了一个名叫Susanna的女人被邪恶的老夫妇诬陷。书中Susanna因为拒绝被敲诈而被逮捕，在她快被折磨致死时Daniel救了她，并且盘问老夫妇，揭露他们的谎言，洗清Susanna的冤屈。

Susanna and the Elders

这幅画之所以引人瞩目是因为Artemisia在画中主要侧重于表现Susanna的情感，描绘她的创伤性体验。在那个时期，还没有画家用过这种表现手法来表现女性细腻的情感。

1612年，Artemisia与Agostino Tassi打了一场官司。Agostino Tassi曾经是Artemisia的老师，但是他强奸了她。在罪行之后，Agostino Tassi试图控制Artemisia，想要通过结婚来掩饰他的罪行，恢复在他们文化中的名誉。这场官司被公审了，通过公审揭穿了Agostino Tassi的险恶用心，他想要谋杀Artemisia并盗取她的画作。但是Agostino Tassi近被判处一年有期徒刑，并且最终没有执行。

经历过强奸、审判、女性的无助以及长时间的法庭对峙之后，Artemisia Gentileschi和她的画作从此改变了。她开始专注于女性团结的表达，她绘画出坚强的女性来宣泄自己当时孤立无援的情绪，很多画作中坚强的女人就是她对自己的影射。

Judith and her Maidservant

她的一生都奉献给了绘画，并且得到一片赞誉。在她去世后，她的作品一度被误解是她父亲创作的。庆幸在艺术研究学家的不懈努力下，她的作品和遗产的名誉才得以恢复。

我把她列入名单，不仅仅因为她作为一个卓有成就的艺术家一生获得了无数赞誉，产生了深远影响，还因为她在17世纪就"不合时宜"地专注于坚强女性和她自己的情感，为女性发声。

Marianne North 玛丽安娜·诺斯

Marianne玛丽安娜·诺斯（1830 - 1890）是一位生物学家和植物学艺术家，主要在维多利亚时代创作。玛丽安和她的父亲一起周游世界，研究植物和绘画，画所有能画的一切。1870年她的父亲去世后，她决定继续周游世界独自跋涉丛林，露宿郊野，最终她访遍每个大陆，积累关于自然世界的近百幅作品。

Durian Fruit from a Large Tree, Sarawak, Borneo

与其他植物艺术家的作品不同，她的画看上去比其他同类作品更具活力。她的风格是快速写意的，这让她能够快速创作，成为多产的画家。

她在绘画中记载的植物和有机体的数量给生物学带来有效价值。当时没有摄影的方便，她的作品成为了研究自然界的重要资源。很多植物以她的名字命名，包括整个northia属植物。

Nepenthes northiana

我把玛丽安娜列入了这个名单，不仅是为了她的技巧和冒险精神，自己环游世界，富有激情，还因为她对科学的贡献，帮助我们理解了自然世界。

Beatrix Potter 毕翠克丝·波特

Beatrix Potter(1866–1943)是一个非凡的著名自然学家、自然资源保护人士、插画家和作家。你在小时候可能读过她的作品，比如《彼得兔的故事》。出生在英国一个富有的家庭中，Beatrix从小对大自然十分着迷。

Peter Rabbit

她早期的作品专注于菌类和科学插画。在此期间，她研究了大量的活体真菌标本。很多她有关真菌的素描和绘画都以菌类参考资料的形式收藏于阿米特博物馆和图书馆中。

受童话故事的影响，Beatrix转而开始用精美的动物绘画来说故事。1901年，在没有出版商愿意帮她出版的情况下，她自费出版了有关兔子们故事的手稿。在一个好友的帮助下，她的书《彼得兔的故事》终于在1902年由弗雷德里克公司出版。

在往后的20年里，她创作了23本有关小动物故事的书。Beatrix非常明智地在1903年创造并注册了彼得兔的公仔，这是后来她众多书籍绘画的周边产品中的第一件。这些产品都得有出版社授权，让她自己和出版社都在书籍之外增加不菲收入。

Simpkin at the Tailor's Bedside

Beatrix后来搬去乡下，继续写作和绘画，并成为一个牧羊人。由于在社区威望很高，她被任命为"贺德威克牧羊人联盟"主席，也是此联盟史上第一位女主席，但是同年在她担任职务之前她就去世了。

我在这个名单中选择了Beatrix不仅是因为她作为艺术家的驱动力和激情，还因为她的商业头脑，聪明地保护了自己的作品，她也随着绘画和书籍故事创作了可以代代流传的卡通形象。

4. 郑和下西洋在明朝什么时期？

和下西洋在明朝自明代永乐三年(1405年)至宣德八年(1433年)时期1405年7月11日（明永乐三年）明成祖命郑和率领二百四十多艘海船、二万七千四百名士兵和船员组成的远航船队，访问了许多个在西太平洋和印度洋的国家和地区，加深了中国同东南亚、东非的联系。

每次都由苏州刘家港出发，一直到1433年（明宣德8年），他一共远航了有七次。最后一次，宣德八年四月回程到古里时，在船上因病过逝。民间故事《三保太监西洋记通俗演义》将他的旅行探险称之为三保太监下西洋。

郑和曾到达过爪哇、苏门答腊、苏禄、彭亨、真腊、古里、暹罗、阿丹、天方（阿拉伯国家）、左法尔、忽鲁谟斯、木骨都束等三十多个国家，最远曾达非洲东海岸，红海、麦加（伊斯兰教圣地），并有可能到过今天的澳大利亚。下‘西洋’的定义：明朝初期以婆罗（Borneo）/文莱为界，以东称为东洋，以西称为西洋，故过去所称南海、西南海之处，明朝称为东洋、西洋，且暹罗湾之东海，称为涨海。从1405年到1433年，从刘家港出发，最远到达非洲东海岸和红海沿岸

5. 中国明朝把南海称为什么？

明朝时期南海就已经被称作南海了.根据中国史料记载,汉、南北朝时中国称其为涨海、沸海,唐以后逐渐改称为南海.20世纪中期以前,中国均持续主张拥有南海,而且并未引起其他国家的争议.您对南沙群岛的解释较有出入,南沙群岛明朝时期应该也是称之为南沙群岛.长沙群岛是越南官方对南沙群岛的翻译.明代《海南卫指挥佥事柴公墓志铬》中记载明代海南卫巡辖了西沙、中沙和南沙群岛.因此南海在明朝的时候就已称为南海了,南沙群岛当时也是这个名字,但民国时曾改名团沙群岛,建国后又重用此名

6. 马来西亚多少个省会？

大马有13个州属

3 WILAYAH PERSEKUTUAN

3个联邦直辖区

NEGERI DI SEMENANJUNG MALAYASIA MERUPAKAN :

西马的州属有：

玻璃市 Perlis 加央 Kangar

吉打 Kedah 罗士打 Alor Star

槟城 Pulau Pinang 乔治市 George Town

霹雳 Perak 怡保 Ipoh

雪兰莪 Selangor 莎亚南 Shah Alam

森美兰 Negeri Sembilan 芙蓉 Seremban

马六甲 Melaka 马六甲市 Kota Melaka

柔佛 Johor 新山 Johor Bahru

彭亨 Pahang 关丹 Kuantan

登嘉楼 Terengganu 瓜拉登嘉楼 Kuala Terengganu

吉兰丹 Kelantan 哥打巴鲁 Kota Bahru

NEGERI YANG TERDAPAT DI BORNEO IALAH:

东马（婆罗洲）的两大州属是：

砂拉越 Sarawak 古晋 Kuching

沙巴 Sabah ??庇 Kota Kinabalu

WILAYAH PERSEKUTUAN IALAH:

联邦直辖区为：

吉隆坡 Kuala Lumpur (IBU KOTA MALAYSIA)（首府）

纳闽 Labuan

布特拉再也 Putra Jaya

7. 电视上的野外求生节目是真的吗？

“宁可信其有，不可信其无”，赤身裸体进入原始森林，真实的野外求生有多狂？野外求生节目播出的目的性除了展现“大自然真相”外，最重要的是体现出“人类”的探索精神，各种惊险都是一种“极致体验”

之前我在B站上看到了一位女性“探索者”——UP主“麻雀喳喳野行记”，她记录了一段在“东南亚丛林100天野外生存挑战”故事。

在东南亚丛林外围，她脱下了衣服，赤身裸体地走进了原始丛林，没有带任何的工具，除了拍摄设备，我非常赞叹她的大胆，至少一般的女性都没有这份勇气。

女主播表示，为了“挑战”，她早早做好了准备。先是增重到62公斤，买了高额保险，配备15个充满电的充电宝，三个太阳能板，1个无人机、1个GoPro、1台辅助拍摄的手机和一个卫星电话。

这一次挑战，无论是对她的身体还是心理都有巨大冲击。毕竟赤身裸体在原始森林里面行走，除了磕磕碰碰外，也担心会遇到人，或者其他的可怕生物。

女主播为了让自己更加自在些，很快就在丛林中寻找着可以遮身的物品。她选择的是一层芦苇，因为芦苇轻便舒适柔软，再用树皮作为“缝线”，将芦苇挂在上面连成一片，只可惜做出来的效果并不好。

茎杆十分的尖锐，经常会戳到她的下巴和脖子，于是乎她只能像得了颈椎病一样一直梗着脖颈，于是有了上面这一张图片的模样。

可以看到很多收看她直播的网友，都被她这个模样逗笑，当然也有很多网友心疼她，让她注意好自己的脖子和小巴，千万不要弄伤了。

只不过办法总比问题多，经过一次又一次的改进，主播还是慢慢给自己制作了一套像样可穿的衣服。

在后期慢慢跟随着她探索丛林的过程中，我快速地发现到，丛林中的生活最大的困难也就是“衣食住行”，只要解决了这四样，活着并不困难。

主播最先寻找到的吃食是“柿子”，只不过柿子树上的柿子并没有成熟，有点干涩，可对于一个求生者而言，食物的味道并不重要，能吃才是最重要的。

其次，在住行这一块，主播是极其忧虑和害怕的。因为原始森林里面总会有一些有攻击性的野兽，比如野猪、熊。

到了夜晚，主播基本上是爬上树度过，因为缺乏安全感。在树上呆着的夜晚，她也是提高警惕不敢睡觉的，任何的声响都会让她极度恐惧。

她表示，野外生活“火”很重要，不仅能够御寒，烹饪和驱赶野兽，还可以增加安全感。只不过，靠自己钻木取火非常的耗体力，可是为了自身安全，又只能咬牙坚持。

看到这里，我忍不住幻想如果自己不小心沦落到这样的丛林里，又能生活几天?

钻木取火会吗？各种野菜草药会分辨吗？食物长在树上，自己真的能爬得上去摘吗？口渴了怎么办？遇到了野兽，又该怎么办？自己能够扛过在丛林里面孤独生活，又没有盼头的日子吗？

左思右想下来，发现自己“一无所能”，很庆幸自己生活在物资充裕的21世纪，有电、有火、有菜有肉买。

越是看到这样的野外求生纪录片，越会珍惜自己当下所拥有的一切，因为创造这些东西的先辈，曾经就受过这些苦恼。

所以我们没有必要去探讨野外求生的真实性，只要去相信曾经有人真的在野外生存过，甚至还顽强的生存了下来。

野外求生记录片的意义并不是让我们猜测真与假，而是去悟透“求生”之路的艰辛和人类的智慧，并且珍惜当下来之不易的美好生活。